Referenzen

Referenzen & Erfahrung

Aminosound steht für Veranstaltungstechnik, Live-Sound, Beschallung, technische Betreuung und musikalisch geprägte Audiotechnik. Die Grundlage dafür ist keine einzelne Ausbildung, kein einzelner Job und kein einzelnes Genre, sondern ein über Jahrzehnte gewachsener Weg durch Musik, Technik, Clubkultur, Live-Sound, elektronische Musikproduktion, Bandbetreuung, Studioarbeit, Veranstaltungstechnik, Logistik und Produktionsbetreuung.

Diese Seite zeigt eine Auswahl bisheriger Stationen, Projekte und Einsatzbereiche. Nicht jede genannte Veranstaltung war eine eigene Aminosound-Produktion im heutigen Sinne. Viele Erfahrungen entstanden über freiberufliche Tätigkeiten, feste technische Stationen, Studium, Bandbetreuung, eigene Musikprojekte, DJ-Arbeit, Mitarbeit in größeren Produktionen oder langfristige technische Zusammenarbeit mit Veranstaltern, Bands und Dienstleistern.

Im Mittelpunkt steht dabei immer derselbe rote Faden: Klang verstehen, Technik sinnvoll einsetzen, Abläufe mitdenken und Veranstaltungen so begleiten, dass sie vor Ort funktionieren.

Frühe Jahre & technische Neugier

Die Wurzeln von Aminosound liegen sehr früh in der Verbindung von Musik, Technik und Klang. Schon als Kind entstand eine starke Faszination für Audiotechnik: Bandmaschinen, Taperecorder, Hi-Fi-Anlagen, Radios, Verstärker und alles, was Ton aufnehmen, verändern oder wiedergeben konnte, wurde interessant.

Aus dieser Neugier entstanden frühe Aufnahmeexperimente, technische Basteleien und ein wachsendes Interesse daran, wie Klang entsteht und wie Musik technisch erfahrbar wird. Bereits im Alter von 12 bis 14 Jahren wurden erste Experimente mit Aufnahme, Echo, improvisierten Mikrofonen und vorhandener Technik ausprobiert.

Diese frühe technische Neugier ist bis heute eine Grundlage von Aminosound: Technik wird nicht nur benutzt, sondern verstanden, ausprobiert, angepasst und kreativ eingesetzt.

Anfänge als DJ

Ein wichtiger Ausgangspunkt war das DJing. Der erste öffentliche DJ-Auftritt fand 1989 statt, zunächst bei einer Schuldisco in Oederan, kurz darauf im Tivoli Freiberg. Aus diesen frühen Auftritten entwickelte sich eine langjährige Arbeit mit Musik, Publikum, Technik und Veranstaltungen.

Schon früh ging es dabei nicht nur darum, Musik abzuspielen. Entscheidend war das Gespür für Räume, Menschen, Energie, Übergänge, Stimmung und den richtigen Moment. Diese Erfahrung prägt bis heute den Blick auf Veranstaltungen: Musik und Technik müssen im Raum funktionieren und das Publikum erreichen.

Jugend, Tivoli Freiberg & Technoszene

In den frühen 90er Jahren wurden das Tivoli Freiberg, private Veranstaltungen, Partys, Jugendklub-Umfelder, Bandproben und die entstehende elektronische Musikszene wichtige Erfahrungsräume.

Musikalisch prägten elektronische Musik, Techno, Rave Satellite, Rock- und Popmusik, große Konzertformate, Clubkultur, Metal, Funk, Soul, Hip-Hop, Indie und unzählige Partys. Aus dieser Offenheit entwickelte sich ein breiter musikalischer Blick, der bis heute in der Arbeit von Aminosound spürbar ist.

Aminosound kommt damit nicht aus einer engen technischen Schublade, sondern aus einer langen Auseinandersetzung mit Musik in sehr unterschiedlichen Formen.

DJ-, Club- und Eventpraxis

Ein großer Teil der Erfahrung entstand in der Club- und DJ-Kultur. Dazu gehören elektronische Musik, Rock- und Pop-Veranstaltungen, Hochzeiten, Geburtstage, Firmenfeiern, private Feiern, Clubnächte und lange DJ-Sets über viele Stunden.

Stationen und Tätigkeiten in diesem Bereich:

Resident DJ im Flower Power Dresden, 1999–2002
Resident DJ und Booking im NuBeatz Club Dresden, 2000–2002
zahlreiche DJ-Aufträge bei Hochzeiten, Geburtstagen und Firmenfeiern, besonders zwischen 2001 und 2013
DJ-Sets in Clubs, auf Feiern und bei privaten sowie gewerblichen Veranstaltungen
elektronische DJ-Erfahrung mit Minimal, Deep House, Techno und verwandten Stilrichtungen
Rock-, Pop- und Partysets mit starkem Fokus auf Publikumsenergie und musikalischem Gespür
spätere intensive Beschäftigung mit digitalem DJing, Timing, Harmonie, Dramaturgie und feinfühliger Mixgestaltung

Diese DJ-Erfahrung prägt Aminosound bis heute. Eine Veranstaltung ist nicht nur ein technischer Ablauf, sondern ein Raum voller Energie, Erwartungen, Dynamik und Menschen.

Elektronische Musikproduktion unter Amino

Parallel zu DJ- und Technikjobs entwickelte sich die eigene elektronische Musikproduktion unter dem Namen Amino. Seit den späten 90er Jahren entstanden Produktionen zwischen Minimal, Deep House, Ambient, experimentellen Texturen, organischen Grooves und atmosphärischen Klanglandschaften.

Aminosound war dabei ursprünglich auch ein kreatives Label und Produktionsumfeld für elektronische Musik. Mit Synthesizern, Drumcomputern, Samplern, wechselndem Studioequipment und digitalen Produktionsumgebungen entstanden über viele Jahre eigene Tracks, EPs und Alben.

Zu den elektronischen Veröffentlichungen und Projekten gehören unter anderem:

The First Cut
Tracks 99–07
Transzendenz
Synthetische Schönheit
Periode 1 – from summer til autumn
The Experience Series Chapter One bis Six
The Sand Buyer
The Fabulous Fox
May the May Be With You
weitere elektronische Skizzen, Tracks und Projekte wie „heute so“

Diese elektronische Arbeit ist für Aminosound wichtig, weil sie technische und musikalische Erfahrung miteinander verbindet: Sounddesign, Arrangement, Klangräume, Mix, Rhythmus, Atmosphäre, Live-Performance und experimenteller Umgang mit Technik.

Elektronische Live-Acts & Veranstaltungsreihen

Aus der elektronischen Musikproduktion entstanden nicht nur Veröffentlichungen, sondern auch Live-Acts und eigene Veranstaltungsformate. Tracks wurden auf Festivals, in Clubs und bei elektronischen Veranstaltungen live performt, erweitert und improvisiert.

Zur Erfahrung gehören unter anderem:

rund 40 elektronische Live-Acts auf Festivals und in Clubs
Amino Live auf Festival- und Clubformaten
DJ-Gigs im Bereich Deep House, Minimal, Techno und verwandter elektronischer Musik
eigene Veranstaltungsreihen in der House- und Technoszene
Planung und Durchführung kleinerer Partys
musikalische und technische Verantwortung bei eigenen Formaten
Verbindung von Live-Performance, Improvisation, Technik und Clubkultur

Diese Erfahrung ist auch für heutige Veranstaltungstechnik relevant: Sie schult das Gespür für Sound, Subbass, Raumwirkung, Dynamik, lange Spannungsbögen, Publikumsreaktionen und technische Stabilität unter Live-Bedingungen.

Audio-Studium und fachliche Grundlage

Neben der praktischen Arbeit gehört auch das Studium im Bereich Audio Engineering zu den Grundlagen von Aminosound. Amin begann 2022 ein Bachelorstudium Audio Engineering an der Hochschule Mittweida und vertiefte dort sein Verständnis für Ton, Signalfluss, Aufnahme, Mischung, Akustik, Studiotechnik und professionelle Audioproduktion.

Begleitet wurde diese Phase von einer Werkstudententätigkeit in der Veranstaltungstechnik bei Phönix GmbH & Co. KG sowie dem weiteren Ausbau der nebenberuflichen Selbstständigkeit als Veranstaltungstechniker.

Auch wenn Aminosound stark aus der Praxis kommt, bildet diese fachliche Grundlage einen wichtigen Hintergrund: Live-Sound, Recording, Mikrofonierung, Monitoring, Signalführung, Raumklang und Klanggestaltung werden nicht isoliert betrachtet, sondern als zusammenhängende Aufgaben verstanden.

Groove Station Dresden – Haustechnik 2001–2003

Eine besonders prägende Station war die freiberufliche Tätigkeit als Haustechniker der Groove Station Dresden von 2001 bis 2003.

In dieser Zeit wurden regelmäßig Livebands betreut – oft zwei bis drei Bands pro Woche. Zu den Aufgaben gehörten Bühne, Aufbau, Mikrofonierung, Monitoring, Live-Mix, Umbauten, Bühnenorganisation und technische Betreuung verschiedenster Genres und Besetzungen.

Besonders wertvoll war dabei die direkte Live-Praxis: wechselnde Bands, unterschiedliche Anforderungen, schnelle Soundchecks, analoge Technik, Clubbedingungen und der unmittelbare Kontakt zu Musiker*innen und Publikum.

In der Groove Station wurde außerdem neue analoge Technik eingerichtet und in den laufenden Betrieb integriert. Diese Zeit bildet eine wichtige Grundlage für das heutige Verständnis von Live-Sound, Bühnenabläufen und pragmatischer Veranstaltungstechnik.

Bandtechnik und Live-Betreuung

Neben Club- und Veranstaltungstechnik spielte die Betreuung von Bands früh eine zentrale Rolle.

Auswahl bisheriger Band- und Live-Erfahrungen:

The Royal Souldiers – Bandtechniker, ca. 2001–2005
Robert & The Roboters – Bandtechniker, ca. 2002–2005
Canelazzo – Zusammenarbeit im Live- und Studiobereich
Tapefool – Live- und Studiotechnik seit 2023
HitMachine – Produktion und technische Betreuung im Zusammenhang mit Aufnahmen
Saitenrauch – Zusammenarbeit im Bereich handgemachte Musik
Shoot the Cherry – Live-Recording 2024

Diese Arbeit verbindet musikalisches Verständnis mit technischer Umsetzung: Mikrofonierung, Monitoring, Live-Mix, Bühnenverkabelung, Soundcheck, Kommunikation mit Musiker*innen und die Fähigkeit, auch unter wechselnden Bedingungen ruhig und lösungsorientiert zu arbeiten.

Canelazzo – Live- und Studioarbeit

Ein besonders wichtiger Punkt in der Entwicklung von Aminosound ist die Zusammenarbeit mit Canelazzo. Hier verbinden sich mehrere Bereiche, die bis heute zentral sind: Live-Sound, Bandbetreuung, musikalisches Verständnis, Studioarbeit, Recording und langfristige Zusammenarbeit mit Musiker*innen.

Die Arbeit mit Canelazzo umfasst sowohl Live-Situationen als auch Studiozusammenhänge. Dadurch entstand ein tiefes Verständnis dafür, wie sich eine Band auf der Bühne anfühlt, wie sie im Studio klingt und wie technische Entscheidungen den musikalischen Ausdruck beeinflussen.

Gerade solche langfristigen musikalischen Arbeitsbeziehungen prägen den Ansatz von Aminosound: Technik ist nicht nur Mittel zum Zweck, sondern soll Musik, Dynamik, Kommunikation und Atmosphäre unterstützen.

Live-Recording, Studioarbeit und Bandproduktionen

Neben klassischem Live-Sound gehört auch die Verbindung aus Live-Recording, Studioarbeit und Bandproduktion zum Erfahrungshintergrund. Dieser Bereich wird heute bewusst unter Hearth Audio Records geführt, fließt aber in das technische und musikalische Verständnis von Aminosound ein.

Relevante Schnittstellen sind unter anderem:

Studio- und Live-Erfahrung mit Canelazzo
Live- und Studiotechnik für Tapefool seit 2023
Albumproduktion Tapefool 2024
Albumproduktion HitMachine 2024
Diverse Live-Recording-Produktionen für HitMachine und Tapefool
Live-Recording Shoot the Cherry 2024
Gitarrenmikrofonierung, Proberaum-Checks und Recording-Vorbereitung
Arbeit mit handgemachter Musik, Bands, Ensembles und akustischen Formaten

Für Aminosound ist diese Erfahrung besonders wertvoll, weil Live-Sound dadurch nicht nur technisch, sondern musikalisch gedacht wird.

Eigene Bühnen- und Veranstaltungsproduktionen

Zur Erfahrung gehören auch eigene bzw. eigenverantwortlich betreute Bühnen- und Veranstaltungsformate. Dazu zählen unter anderem Produktionen im Umfeld der Bunten Republik Neustadt sowie verschiedene kleinere und mittlere Veranstaltungen mit Bühne, Beschallung, Musikprogramm und technischer Betreuung.

Solche Formate erfordern mehr als nur Ton: Planung, Aufbau, Logistik, Strom, Bühnenstruktur, Ablauf, Umbauten, Abbau und Kommunikation mit allen Beteiligten müssen zusammenspielen.

Erfahrung in größeren Veranstaltungsumfeldern

Amin sammelte außerdem Erfahrung in größeren Veranstaltungs- und Produktionszusammenhängen, unter anderem durch Mitarbeit oder technische Einsätze im Umfeld professioneller Veranstaltungsdienstleister, Spielstätten, Sportstätten, Messeproduktionen und Kulturveranstaltungen.

Dazu gehören unter anderem Erfahrungen mit:

Neumann & Müller
Starlight Events Dresden
Phönix Veranstaltungstechnik
Boulevardtheater Dresden
Messeproduktionen in Dresden, Leipzig und München
Dynamo Dresden Heimspiele
Dynamo Dresden Vereinsveranstaltungen
Galopprennbahn Dresden
Dixieland Festival Dresden
Semperopernball Dresden
Stadtfest Dresden
Hechtfest Dresden
Bunte Republik Neustadt
Klangwolke Linz
Welttanzgala im ICC Dresden
Golfball ICC Dresden
Großer Preis des Mittelstandes
Sommerfest des Städtischen Klinikums Dresden
BallsportARENA Dresden
Alter Schlachthof Dresden
Gare de la Lune
Rudolf-Harbig-Stadion
Messe Dresden
Hilton Dresden
Sachsenarena / Erdgas Arena Riesa
Kulturpalast- und City-Setups im Rahmen größerer Veranstaltungsabläufe

Diese Stationen stehen für eine breite Praxis in Konferenztechnik, Gala, Festival, Sportveranstaltung, Stadtfest, Kulturformat, Bühne, Beschallung, Logistik, Aufbau, Abbau, Audioengineering, Videoengineering und Produktionsbetreuung.

Auswahl konkreter Referenzen

Groove Station Dresden – Haustechniker, 2001–2003
Bandtechniker Robert & The Roboters, 2002–2005
Bandtechniker The Royal Souldiers, 2001–2005
Bandtechniker Tapefool, seit 2023
Canelazzo – Live- und Studioarbeit
Amino – elektronische Produktionen, Live-Acts und DJ-Sets
Amino Live – Festival- und Clubauftritte
Albumproduktion Tapefool, 2024
Albumproduktion HitMachine, 2024
Diverse Live-Recording-Produktionen für HitMachine und Tapefool
Live-Recording Shoot the Cherry, 2024
Dixieland Festival, 2014, 2023 und 2024 – Logistik & Audio
Klangwolke Linz, 2014 – Logistik
Messe München, Leipzig und Dresden – Logistik & Rigging
Semperopernball Dresden – Logistik & Aufbau
Stadtfest Dresden, Stallhof – Produktion & Live
Bunte Republik Neustadt – eigene Bühne & Vollproduktion
Hechtfest – Live
Peter Maffay – Stagehand & Abbau
Catclub Dresden – Festeinbau & Audioengineering
CDU Ortsverband Dresden – Full Service
Juice+ – Produktionsbetreuung
Dynamo Dresden – Audioengineering seit 2022, Produktionsleitung bei Heimspielen seit 2024
Dynamo Dresden Vereinsveranstaltungen – Full Service
Dynamo Fanveranstaltungen und Fantreffen – Beschallung, Zuspielung, Kamera-/Meeting-Anbindung und technische Betreuung
Neujahreskonzert BallsportARENA, 2024 und 2025 – Produktionsleitung
CDU Neujahrsempfang BallsportARENA, 2024 und 2025 – Produktionsleitung
BallsportARENA – diverse Aufträge, Aufbau, Rigging, Betreuung und Audioengineering
Galopprennbahn Dresden – Renntage ab 2023, Audio- und Videoengineering
Humorzone Gala, Alter Schlachthof Dresden, 2022 und 2024 – Mikrofonierung & Stagehand
Sommerfest Städtisches Klinikum Dresden, 2023 – Aufbau & Betreuung
Carolin Kebekus, BallsportARENA, 2025 – Produktionsbetreuung
Gare de la Lune – diverse Veranstaltungen
Golfball ICC Dresden, 2022 und 2023 – Audioengineering
Welttanzgala ICC Dresden, 2022 und 2023 – Audioengineering
Großer Preis des Mittelstandes, Länder- und Bundesball Würzburg & Düsseldorf, 2023 – Audioengineering
TU Maschinenbau / Messe Dresden – Tonoperator
Tagung Herz & Gefäße – technische Betreuung
Würth Tagung – Beschallungssetup, Funkmikrofone und Präsentationston
SachsenEnergie Streaming – Streaming-/Techniksetup
MDR Sachsen Karrieretag – Veranstaltungstechnik
DevDay Messe Dresden – Aufbau und technische Vorbereitung
Klinik Bavaria Kreischa – Mitarbeiterversammlungen
Berufsakademie / Veranstaltungsbetreuung
Musical / Kirchenveranstaltung – Ton, Aufbau und Probe
Siebentraum Tanzstück – technische Betreuung im Kultur-/Performancekontext

Aktuelle Praxisbeispiele

Böhnischplatzfest Dresden

Beim Böhnischplatzfest in der Johannstadt übernahm Amin die Planung von Bühne, Beschallung, Stromversorgung und Logistik. Zum Einsatz gehörte eine 6 × 4 m Bühne mit PA, Bühnenmonitoring, Mikrofonierung, Stromverteilung, Mischtechnik und technischer Betreuung des Programms.

Das Bühnenprogramm umfasste unter anderem Tanzgruppen mit Playback, Singer-Songwriter, das Paradiesorchester und Krambambuli. Die Anforderungen reichten von Sprache und Zuspielungen bis zu Live-Musik mit mehreren Musiker*innen.

Besonders wichtig waren ein geordneter Bühnenaufbau, sichere Signalführung, schnelle Umbauten und eine Betreuung, die den Ablauf ruhig und zuverlässig begleitet.

Literaturtheater Dresden – „Lothars Wohnung“

Für das Literaturtheater Dresden wurde eine Veranstaltung im Urnenhain Friedhof Tolkewitz technisch betreut. Die Aufgabe umfasste Logistik, Aufbau, Audio Full Service, Betreuung und Abbau.

Bei solchen Formaten steht die Verständlichkeit von Sprache im Mittelpunkt. Gleichzeitig muss die Technik sensibel mit Ort, Atmosphäre und künstlerischem Inhalt umgehen.

REWE Team Challenge Dresden

Beim Zieleinlauf der REWE Team Challenge im Rudolf-Harbig-Stadion Dresden war Amin im Bereich Logistik, Aufbau, Kamera und Abbau eingebunden.

Solche Einsätze erfordern verlässliche Abläufe, sauberes Arbeiten unter Zeitdruck und technisches Mitdenken in einem größeren Veranstaltungszusammenhang.

Fête de la Musique Dresden

Bei der Fête de la Musique Dresden übernahm Amin Logistik, Aufbau, Betreuung, Live-Sound, Audio Full Service und Abbau für verschiedene Bands und Künstler*innen.

Bei wechselnden Acts kommt es besonders auf gute Vorbereitung, klare Signalführung, funktionierendes Monitoring und schnelle Anpassung an unterschiedliche musikalische Anforderungen an.

Betriebsversammlung Kreischa

Bei einer Betriebsversammlung in Kreischa kam ein kompaktes Beschallungs- und Konferenzsetup zum Einsatz. Ziel war eine klare, zuverlässige Sprachbeschallung mit schnellem Aufbau und ruhiger technischer Betreuung.

Solche Veranstaltungen brauchen keine überdimensionierte Technik, sondern ein stabiles, gut vorbereitetes Setup, das unauffällig funktioniert und Verständlichkeit sicherstellt.

Dynamo Dresden & Rudolf-Harbig-Stadion

Im Umfeld von Dynamo Dresden und dem Rudolf-Harbig-Stadion sammelte Amin umfangreiche Erfahrung mit Audioengineering, Produktionsleitung, Vereinsveranstaltungen, Fanveranstaltungen, Ton-Setups, Mikrofonierung, Funktechnik, Zuspielungen, Kameraanbindung und technischer Betreuung.

Diese Einsätze verbinden Sportveranstaltung, Corporate-Elemente, Sprache, Publikum, Vereinskommunikation, Medientechnik und schnelle Abläufe unter Veranstaltungsbedingungen.

BallsportARENA Dresden

In der BallsportARENA Dresden war Amin in verschiedenen Rollen tätig: Aufbau, Rigging, Audioengineering, Produktionsbetreuung, Produktionsleitung und technische Betreuung unterschiedlicher Veranstaltungsformate.

Dazu gehören unter anderem Neujahrskonzerte, Empfänge, Comedy-/Tourproduktionen, Sport- und Corporate-Formate sowie Auf- und Abbauten größerer Produktionen.

Galopprennbahn Dresden

Auf der Galopprennbahn Dresden entstand eine kontinuierliche Praxis im Bereich Audio- und Videoengineering, Beschallung, Vorbereitung, Materialcheck, Auf- und Abbau sowie technischer Betreuung von Renntagen.

Solche Open-Air- und Sportformate stellen besondere Anforderungen an Verständlichkeit, Verteilung, Funktechnik, Zuspielungen, Wege, Wetter, Aufbauzeiten und stabile Abläufe.

Dixieland Festival Dresden

Im Rahmen des Dixieland Festivals war Amin mehrfach in Logistik, Aufbau, Abbau, Audio und technischer Betreuung eingebunden.

Die Arbeit umfasste unterschiedliche Spielorte und Situationen – von Stadt- und City-Setups über Bühnen- und Musikformate bis zu logistischer Koordination zwischen mehreren Orten.

Technische Schwerpunkte

Aus den bisherigen Stationen ergeben sich für Aminosound folgende technische Schwerpunkte:

Beschallung und PA
Live-Sound und FOH-Mix
Sprachbeschallung
Konferenztechnik
Monitoring
Mikrofonierung von Sprache, Gesang und Instrumenten
Bühnenverkabelung
Stagebox- und Multicore-Setups
Dante- und Netzwerk-Audio-Setups
Zuspieltechnik
Streaming- und Hybrid-Setups
Audio- und Videoengineering
Produktionsbetreuung
Aufbau, Abbau und technische Logistik
Rigging-Grundlagen im Veranstaltungskontext
Betreuung wechselnder Programmpunkte
technische Ablaufplanung
Kommunikation mit Künstlerinnen und Veranstalterinnen
pragmatische Problemlösung vor Ort
elektronische Live-Performance
DJing und musikalische Dramaturgie
Recording- und Live-Recording-Schnittstellen

Breite Erfahrung statt Standardlösung

Aminosound versteht Veranstaltungstechnik nicht als starres Paket, sondern als passende Lösung für die jeweilige Situation.

Manche Veranstaltungen brauchen nur eine klare Sprachbeschallung. Andere benötigen Monitoring, Live-Mix, mehrere Mikrofone, Zuspielungen, Umbauten und technische Betreuung über viele Stunden. Wieder andere bestehen aus gemischten Programmen, bei denen Flexibilität und ruhige Koordination entscheidend sind.

Die langjährige Erfahrung aus DJ-Kultur, Clubtechnik, elektronischer Musikproduktion, Live-Acts, Bandbetreuung, Live-Sound, größeren Veranstaltungsproduktionen, Recording, Studium, Logistik und aktueller Kulturarbeit bildet die Grundlage dafür, Veranstaltungen realistisch einzuschätzen und technisch sinnvoll umzusetzen.

Aminosound heute

Heute steht Aminosound für Veranstaltungstechnik, Live-Sound, Beschallung, technische Betreuung und VA-Logistik.

Der Fokus liegt auf Kulturveranstaltungen, Konzerten, Stadtteilfesten, Lesungen, Vorträgen, Betriebsversammlungen, Vereinsveranstaltungen, kleinen Festivals, Clubformaten, elektronischen Veranstaltungen, Sport- und Corporate-Formaten sowie gemischten Bühnenprogrammen.

Recording, Mixing, Musikproduktion und Veröffentlichungen sind bewusst bei Hearth Audio Records angesiedelt. Aminosound bleibt die Marke für alles, was live, vor Ort, auf der Bühne und im Veranstaltungskontext passiert.